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新興國中－導覽及舞蹈體驗

還是想起那天暖陽午後～

年輕學生奔向整片大草地，

一個接著一個大跳躍，

意不在舞姿美不美

也不在意要跳多高有多炫

而是青春要不停不停地滾動動能

年輕人一跳‘大跳耀’這動作，總是不禁想起日本現代舞之父石井漠的好友-二戰中知名作曲家山田耕筰；也是江文也的恩師；他那經典的ㄧ躍充滿了動機；謎一樣和歐洲文化人互動過對藝術的嚮往過往

讓學生嘗試玫瑰古蹟鐵欄杆的橋段，進行一種挑戰、判斷與應變

文藝復興三傑之一米開朗基羅；終日踱步在浩大的礦石場，端詳成群每一大塊巨石；找尋他的至愛「大衛像」、「大奴隸」⋯從堅硬、巨石中注入文明的抗辯與抵抗；

誰看那奴隸被深深雕刻入堅硬巨石中的掙扎能不落淚⋯

傳承蔡瑞月老師的玫瑰古蹟

將心化為活泉，為澆灌出世世代代的文明

【我們想這樣記得蔡瑞月-蔡瑞月舞蹈社七十週年論壇系列】

蔡瑞月舞蹈社的場所精神與永續經營之道（之三）

雲林科技大學建築與室內設計系 副教授蘇明修

        在921大地震之前，大家對古蹟的概念，還是要年代久遠，要求日治以前。可是921大地震之後，發現很多日本時代的建築物都倒掉了，或者面臨倒塌的危機。因此，古蹟界開始反省，為什麼我們以前都沒有注意到日治時期的建築物呢？所以就修改文資法，新增「歷史建築」這個類別。同樣的，我們也可以有機會讓近代舞蹈進入無形文化資產裡面。這件事情有前例可循，所以文資的內容應該與時俱進。

        如果能讓現代舞進入所謂的無形文化資產領域的話，那麼我們再來談，蔡瑞月文化基金會一直在做蔡瑞月的舞蹈作品重建，那它當然可以作為蔡瑞月舞蹈的技術保存團體。我跟大家很快解釋一下，什麼是「技術保存者」或「保存團體」，譬如說歌仔戲，廖瓊枝被指定成歌仔戲的「重要技術保存者」，也就是國家級的重要技術保存者。國家給她這個尊榮，同時也賦予她任務，她必須要教導下一代來學她的無形文資，唱腔作工等等。國家可以提供薪水給她的徒弟，條件就是必須要傳承。如果無形文化資產的「表演藝術」類別，可以納入「近代舞蹈」，後續的舞作重建和傳承教育相對來講，就比較簡單。本來文資法就已經有保存團體這一條，所以這事實上是非常有潛力推動的。

        總結而言，在法律上面，應該落實文化資產保存法第二十一條第四款，以有利於文化資產的保存和發揚。以蔡瑞月舞蹈研究社的角度來看，它非常恰如其份，甚至是over-qualify，超出應該有的這些標準。其次，是強化有形無形文化資產的連結，這是人物型的古蹟很重要的精神，必須確立人物型文化資產的核心價值。事實上，這也是蔡瑞月文化基金會一直都在做的事情。第三，是台北市人物型古蹟資源的串聯，我們要結合跟我們有相同處境的這些人物型的古蹟，台北市有三十四座古蹟，可以做這些橫向的串聯。

        台北市政府文化資產方面的經費，不到整個台北市一個年度預算3%。文化局的文資科，正式編制連同僱員大概只有四十個人，他們要管理台北市五百多個文化資產！連行政事務的忙不過來，遑論運用文化資產做都市行銷，這幾乎是不可能的事情。那為什麼不讓民間像蔡瑞月文化基金會這種有能力、有意願的團體來管理、充分發揚這些文化資產的內涵，那不是雙贏嗎？為什麼不讓一些以維護傳承人物型古蹟的無形文化資產為職志而成立的基金會，充分發揮推廣和傳承，自己管好自己？這樣反而是有利的。所以公私部門其實應該互相合作，從人物型古蹟開始，同時利用文化資產保存法已經有的相關規定，共同來促成。公部門與擁有人物型古蹟無形文資的法人形成夥伴關係，是兩全其美的事。台北市擁有像林語堂、梁實秋、李國鼎，殷海光故居，非常多元的不同人物型故居，不管文學、哲學、政治、舞蹈各方面，台北市非常重要的人物型文資的光譜都在這裡。所以我闡述從法的角度的可能性，以及我們應該公私部門一起來合作，來成就這件事，不只對一個古蹟有幫助，對整個台北市整體的發展，不管文化性或是觀光，都會有很大的幫助。(全文完)

【我們想這樣記得蔡瑞月-蔡瑞月舞蹈社七十週年論壇系列】

蔡瑞月舞蹈社的場所精神與永續經營之道（之二）

雲林科技大學建築與室內設計系  副教授  蘇明修

        指定人物型古蹟時，不光只看到建築外殼而已，而更重要的是它的主人，一個名人的豐碩成果或背景有關，也就是無形文化資產。以蔡瑞月舞蹈研究社來講，其古蹟的價值在於文化藝術，就是蔡瑞月的舞蹈作品所構成的無形文化資產。這些舞蹈作品在這個建築中相互激盪下，不斷的展演所激盪出來的「場所精神」。所以我們要講「場所精神」，和舞蹈無形文化資產，這兩個都是這個古蹟的藝術價值。

        蔡瑞月老師的舞蹈藝術有三大獨特性，一個是原創現代舞蹈，譬如說印度之歌等。另一個是新創民族舞蹈，這是一個時代條件之下的產物，當年的「中華文化復興運動」政策下，迫使她產生《苗女弄杯》這類型創作。事實上這是一種時代性。第三個是重編的西洋芭蕾。蔡瑞月老師的舞碼非常多元，而且她的前衛性與當時的時代性都扣合起來了。我覺得《印度之歌》在古蹟現場表演，特別有意思。因為這地板，好像船的甲板。跳這個舞，就好像是回到她1946年在回台灣的船上跳舞的狀態。當我第一次看到蔡瑞月《印度之歌》舞蹈的時候，被它這個印度風的服裝所吸引。我找了一下資料，其實二十世紀美國現代舞的先驅瑪莎‧葛蘭姆（MarthaGraham）也有同樣的嘗試。

        另一方面，蔡瑞月老師用舞蹈作為抵抗。同樣的，瑪莎‧葛蘭姆在1936年編了一個舞作《編年史(Chronicle)》。瑪莎‧葛蘭姆在編這一支舞的時候，正值1936年柏林奧運，主辦單位邀請她去表演，她拒絕了。因為1936年的奧運主席希特勒製造種族主義歧視、反猶太的氛圍，所以她不去，反而編了《編年史》這支舞作為一種抵抗。就像1953年蔡瑞月的《傀儡上陣》，也是在抵抗白色恐怖的高壓集權政治對身體、對舞蹈的束縛。由此可見，在東方和西方，在台灣和美國，在過去和現在，其實可以都有這樣一種對照，以舞蹈作為的一種抵抗的形式。

蔡瑞月舞蹈社所代表的核心價值，事實上是有形文化資產和無形文化資產不可分的價值。也就是說，其價值是由有形的空間和無形的蔡瑞月的舞蹈所架構起來的，這是它的價值核心。所以當我們在談要怎麼來永續經營這件事情，那就要談到誰來經營才能最佳地維護有形和無形的內涵。如果用招標的方式找經營團隊，假設蔡瑞月文化基金會是眾多廠商之一來競標古蹟的經營，如果標不過別人，由別人來經營古蹟，那如何來確保有形和無形文化資產的價值內涵？這將是很大的風險和問題，相信對公部門也會是很大的困擾。明知是困擾和風險卻又執意要以招標方式進行，一種可能是法令的原因，或是某一種觀念上的或政治上的考量。如果這種文化資產價值是普世性的，那為什麼不能夠讓古蹟的有形及無形文化資產以最佳的狀態保存維護？

        在文資法裡其實是有辦法的。依據文資法第二十一條第四款「公有古蹟歷史建築紀念、建築及聚落建築群的管理機關，得優先與擁有該定著空間建造物相關歷史事件、人物、相關文物之公私法人相互無償平等簽約合作」。尤其以人物型的古蹟來講，必須要非常重視主體性的問題。對擁有有形及無形文化資產的資料，具備在蒐集和保存此無形文資資料充分的資歷的團體，應該有優先經營權，這樣才能夠最好地守護和發揚蔡瑞月的舞蹈精神。

        文化資產保存法是特別法，特別法優於一般法，包括都市計畫法、建築法、消防法等，雖然採購法是特別法，但依2016年文資法修法時之立法說明，「~且為利此紀念事業永續經營，明訂合作對象以法人為限，並不受年限與政府採購法之限制，以鼓勵私法人無私、無償提供文物辦理紀念事業。」得不受其限制；所以蔡瑞月文化基金會對未來能不受違背人物型古蹟文資經營的「年度評考」轄制，依據文資法第二十一條第四款「相互無償平等簽約合作」實際施行的訴求，在法上面其實是沒有問題的。那再來就是台北市政府文化局要不要有作為，是否願意開大門走大路？所以其實是有那麼一點曙光，關鍵在於蓋子要不要打開，讓整個舞蹈社都變成亮的，還在於主政者要不要，就是一個觀念。對於這些基層公部門的執行者，已經沒有法令上的疑慮，其實可以很放心的來依據文資法第二十一條第四款來依法做事。(全文未完)

【我們想這樣記得蔡瑞月-蔡瑞月舞蹈社七十週年論壇系列】

蔡瑞月舞蹈社的場所精神與永續經營之道

雲林科技大學建築與室內設計系 副教授 蘇明修

        蔡瑞月舞蹈研究社的場域，如果沒有蕭渥廷老師率領團隊，長年不計精力、不計成本來傳承蔡瑞月老師的舞蹈藝術和精神，這裡的所謂文化資產價值，其實不會有今天的局面。但目前蔡瑞月舞蹈研究社的古蹟經營管理，得和文化局簽約、且每三年要更新一次，像廠商招標的方式，任何團隊都很難做比較長期性的規劃，遑論要去傳承舞作的重建或是培養舞蹈人才。

蔡瑞月老師(1921-2005)從日本學習現代舞蹈後回到台灣。70年前來到台北市中山北路二段成立舞蹈社，在這裡定錨下來，用舞蹈、用身體、用肢體與這個場域互動。改變了宿舍的格局及私密的屬性，成為開放給公共的場域。這是以舞蹈為主體的空間再生成，複合舞蹈與生活。它之所以成為古蹟的價值來自於三個面向：

        第一，這裡是蔡瑞月老師的家，她將一個私密性的空間，改造成為一個展現肢體舞蹈藝術的公共性空間。蔡瑞月老師當年選擇日式宿舍和她在日本留學有關，她對木造房子有一種親切感。事實上，日式房舍是以人的尺度來做為模矩，一個榻榻米三尺乘六尺，相當於一個人的尺度。把一個榻榻米當作基本模矩，將其倍數發展成一棟建築物，這樣的建築早就和身體有關。30年代，傳統的日式宿舍地板比較高。為了要跳舞，蔡瑞月把日式宿舍的地板降低，讓肢體可以在這裡發揮。這個很重要的步驟將比較私密的住宿空間，變成是一個天花板比較有高度、地板接近土地的舞蹈空間，變成一種公共的場域。她用舞蹈介入了一個宿舍群的空間。

第二，蔡瑞月舞蹈社經由古蹟指定，乃致在都市的商業性開發壓力下，仍能保有一個具有人性尺度的人文空間。在都市水泥叢林裡，能保有一塊綠地，是非常難得而幸福的。這種幸福是來自蔡瑞月，以及藝文界的一起努力，才能保存這塊以舞蹈為名的基地，展現對資本密集都市發展的一種抵抗。

       第三，蔡瑞月舞蹈社在七十年間對現代舞的傳承，在這裡的創作展演所產生的「場所精神」。不管是蔡老師在這裡的創作展演，或是後續蔡瑞月文化基金會持續舉辦的國際舞蹈節、舞蹈課程、活動、肢體體驗以及文化論壇等等，蓄積了非常多的能量，造就了在台北市中心商業鼎盛區域內的一個文化基地。

        蔡瑞月舞蹈社有三個層次的文資價值，第一、是歷史的價值：在舞蹈層面，蔡瑞月舞蹈研究社在當時不僅是舞蹈研習創作的重要場域，也扮演著國際舞蹈新知的窗口，所以她在台灣舞蹈史具有開創性跟獨特性。第二、藝術價值：本古蹟之藝術價值在無形文化資產的舞蹈作品，以及這些舞蹈作品在此空間內的不斷展演，所激盪出來的場所精神。第三、從場域保存運動的角度：「1994台北藝術運動」搶救舞蹈社免於拆除的保存運動，號召藝文界一起把蔡瑞月舞蹈社保存下來，甚至當它被惡意燒掉大部分之後，仍有許多文資委員和社會各界認為應該重建保存。

再從人物型古蹟來思考其文資價值。台北市現在大約有二、三十個人物型的古蹟，如李國鼎、林語堂、嚴家淦、殷海光等名人故居。蔡瑞月舞蹈研究社在1999當年是第一個以其人其事的文資價值而被指定為古蹟的，可以說是人物型古蹟的一個起點。（全文未完）之一

我們想這樣記得蔡瑞月-蔡瑞月舞蹈研究社70周年紀念活動記者會

台灣人權促進會秘書長-施逸翔現場發言

        作為一位人權工作者，我要非常感謝蕭老師團隊、與蔡瑞月文化基金會，在這個基地堅持了這麼多年，玫瑰古蹟即使遇到無名大火也沒有倒下，這裡作為一個以文化藝術行動作為抵抗的人權基地，每次我因為每年228.0的行動籌備會議、或者是為西藏自由而騎的行動來到這裡時，不僅感受到這裡位於台北都市中心，卻在空間上呈現對於藝文與環境的特殊堅持，甚至在歷史文化的意義是，每次在蕭老師溫柔地闡述蔡瑞月前輩的事蹟，讓我們這些後輩深度了解蔡瑞月老師在這塊土地上所受到的壓迫，卻如同壓不到的玫瑰，持續以舞蹈形式展現抵抗的精神，並致力於推廣現代舞蹈的教育，許多作品更是結合人權的議題，我們在第一線人權倡議時，每次來到這裡都會有充電與被支持的感覺。

        這就是我們今天所要強調的，所謂國家的文化資產，絕對不是只有可見的空間硬體外表才是文化資產，更重要的是蔡瑞月老師留下的重要舞蹈作品經典、蕭老師的團隊、以及整個蔡瑞月文化基金會讓蔡老師的精神成為這個古蹟持續有機運作的靈魂，才是國家應該、且有積極義務和責任加以維護的無形文化資產。

        且這裡也有所謂的不可取代性，因為今天國家如果任意用行政手段讓其他團隊來經營，失去了這裡最重要的靈魂，只是讓這裡成為外表好看的空間和都市人休閒的去處，那麼玫瑰古蹟作為一個國家文化資產的意義，就會立即死去。

我必須要說，如果我們讓這件事情發生，那麼就立即違反了已經具有國內法效力的經社文公約施行法中所規範的文化權。

        在經社文公約第21號一般性意見有要求締約國在落實公約第十五條有關文化權時，應超越文化的物質方面，並應採取政策、方案和措施，推動所有人都能有效取得無形的文化資產。

最後，我們也要強調，蔡瑞月舞蹈社過去多年連結了無數台灣公民社會各個領域各個社會議題，在這裡發聲，壯大公民社會的力量，如果這裡的無形資產因為政府的錯誤決策而死亡，我們必會集結並抗爭到底！因為這就是蔡瑞月老師前輩和基金會教會我們的人權、文化、抵抗的精神。

因此，台權會我們支持蔡瑞月文化基金會永續經營市定古蹟蔡瑞月舞蹈研究社，請台北市政府文化局依法行政，依據《文化資產保存法》第21條第4項規定與蔡瑞月文化基金會平等簽約合作，以「合作經營」取代現行「招標委外經營」模式。期盼共同開啟文化資產保存、維護與發展的新里程。

感謝媒體朋友關心蔡瑞月舞蹈研究社70周年活動

明視快新聞：https://www.youtube.com/live/ZMhKaqHqobI?si=pYvv3zHvPAqjVaeo

明視新聞網：https://www.ftvnews.com.tw/news/detail/2023C02L03M1

我們想這樣記得蔡瑞月—蔡瑞月舞蹈社七十週年活動

《南方ところどころ》原本埋沒已久，因而重新出土。此影片長約22分鐘，片中記錄了慰問團的表演、各地景觀及民族舞蹈等。影片中，清晰可見蔡瑞月與其恩師石井綠年輕時的身影。

日本天才作曲家古關裕而生前曾創作許多大眾耳熟能詳的歌曲。他也是日本NHK晨間小說連續劇《歡呼》的主角原型。大眾有所不知的是，他在80年前曾隨團拍攝太平洋戰爭期間巡迴東南亞的勞軍慰問團。他所拍攝的8毫米影像，「展現了藝術家在戰爭時期被動員的嚴峻時代」。日本《每日新聞》外信部記者鈴木玲子最近以「古關裕而與蔡瑞月戰時下的慰問影像串聯的緣分」為題，大篇幅報導這段影片拍攝時的歷史時空背景及重新修復出土的始末、蔡瑞月早年赴日習舞及戰爭時隨團巡演等生平紀事。以及台日雙方近期因古關裕而紀錄片出土相互交流。

今年夏天，蔡瑞月文化基金會董事長蕭渥廷、舞蹈家詹天甄等人專程訪日，並接受日本媒體專訪。蕭渥廷表示，「藝術文化無論國籍如何，都能治癒人們的心靈。」她希望相關素材能提供台、日學界深入研究；她並期待規畫相關講座以記念蔡瑞月70年前在台北市中山北路二段開創舞蹈研究社的艱辛歷程。

開日本，並於11月在新加坡開始表演，直到1943年1月，曾巡迴緬甸、雲南和馬來半島。

古關參與的慰問團，除了有東京放送管弦樂團的一流演奏家，還有著名的電影辯士德川夢聲、落語家林家正藏（第七代）、以及浪曲名家梅中軒鶯童，總共超過30人，古關記錄道：「這些成員都是一流的。」他表示：「作為樂團的指導者，以及東南亞民謠的研究、採集和當地的作曲等，被賦予各種不同的角色和名目」。影片中也展現了戰場的傷痕。除了影片，古關裕而紀念館中另留有兩本相關的慰問照片冊。

古關在新加坡演出之後，被命令前往緬甸地區進行慰問。他原本期待著前往印尼爪哇島進行民族音樂調查，但卻被告知要經過緬甸，前往中國雲南的最前線進行慰問，而且慰問團從未到過那裡。他無法拒絕。古關記錄：「爪哇被稱為天堂，緬甸被稱為地獄，所以我們都感到失望。但事實上，地獄才是真正需要慰問的地方，但這也意味著航程更長，危險更多。」

版權所有：蔡瑞月文化基金會非經授權不得使用

"有了自己的文化，我們才停止了流亡。身體才能在這片土地上實踐活的歷史！" ～蔡瑞月

        20多年前，台灣現代舞先驅蔡瑞月的口述史由文建會出版後不久，即在1999年遭遇舞蹈社大火，剛印好的新書隨著珍貴史料毀於惡火。睽違25年，蔡瑞月文化基金會與前衛出版社攜手重新修訂、補述囿於當年時空不便言說的舞蹈社改名祕辛；還原蔡瑞月、雷石榆這對苦命鴛鴦被迫分隔四十多年後，重逢相聚的始末…。同時新增「後記」呈現蔡瑞月舞蹈社登錄古蹟後遭人縱火、文化界搶救保存的珍貴歷程。以「浴火玫瑰─台灣現代舞蹈先驅蔡瑞月口述史」之名，蔡老師的口述史從餘燼中重生了。

        新書「浴火玫瑰」封面中的蔡瑞月，以獨舞「鎮魂曲」的扮相現身。這是她1937年赴日、拜師在日本創作舞之父石井漠門下之後，恩師為她創編的第一支獨舞。照片中的蔡老師有著超乎實際年齡的成熟感，嶄露出大將之風。她的神情透露出一抹哀愁，因她剛剛喪母不久。她眺望向遠方的眼神，似乎在異鄉凝視著一個未知的新世界。當年日本人嘲笑台灣是「文化荒漠」，她立志學了舞蹈後，要把舞蹈的文化種子播撒在全台灣。因她篤信擁有自己的文化，才能免於流亡的命運。

        蔡瑞月留日的初期即遇二戰烽火，她遺憾因而很難在留日期間觀賞到西方舞蹈團體的表演，卻也因此追隨兩位恩師在日本、新加坡、東南亞各地，巡演上千場次。中年，她因夫婿雷石榆陷入「白色恐怖」的無名火煙硝，坐了三年黑牢；出獄後，又面臨無止境的跟監。而她在最艱困的時代，前後開拓了七個舞蹈社。

在人前，蔡瑞月展現的是最堅毅的一面。唯有同住家人在半夜聽到她被惡夢驚嚇的尖叫聲，方能領悟原來她受政治迫害的驚惶已化為糾結不清的夢境。因當年女生牢房有個角度可以瞥見男牢房裡酷刑的現場。她往往在看到酷刑的當下，驚嚇到忘情尖叫，同房的獄友們會連忙捂住她的嘴巴、以避免遭受池魚之殃。而她剛剛關進綠島的時候，夜夜驚濤駭浪。海浪拍打岩石的聲音，彷彿大海天天在哭嚎。

        1999年，蔡瑞月視為「女兒」的舞蹈社被燒毀，沒了屋頂、四周的編竹泥牆暴露出原始架構。天晴時，一仰頭就是烈日灼身。颱風天，狂風暴雨挾帶土石流般的滾滾泥沙，在舞蹈社裡到處流竄。年近八十的蔡瑞月在簡陋的帳篷中指導舞者重建舞作、親自示範「傀儡上陣」的舞姿。任何處境都無法動搖她想要編舞的決心！在焦黑的廢墟中，她重建了二十支舞蹈作品。她像一朵浴火玫瑰，為舞蹈而生，為「舞蹈、土地與愛」奉獻一生，更為台灣典藏不朽傳奇！

許多人為蔡瑞月抱不平，覺得她的一生太委屈了。蔡瑞月自己覺得「委屈」嗎？她的詩作為自己的坎坷不凡的人生下了註腳：

如果我自由的翅膀已剪除

靈魂的翅膀仍然存在

我的身軀被拘束

我的內面仍親像一隻

幼鹿奔跑在樹林內

有人一直想遮去我頭殼頂的日頭

日頭的光猶原分一些照到我

有人追逐我的生命

我不斷追逐那生命的尾巴

現在我要大聲笑

我贏了

我是一個久久長長

被人追逐又勇敢的勝利者

蔡瑞月以她的身體與生命，書寫出一頁活的台灣史。身為「一個久久長長

被人追逐又勇敢的勝利者」，她宣告自己贏了！「浴火玫瑰」一書收錄蔡瑞月不同生命階段的珍貴歷史與舞蹈活動照，完整呈現一位台灣女性舞蹈家如何在白色恐怖的迫害下奮鬥不懈至生命的盡頭。

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     7月31日（一），蔡瑞月文化基金會董事長蕭渥廷拜會日本福島市長木幡浩，致贈感謝狀與蔡瑞月口述史《浴火玫瑰》，為台日文化交流重要里程碑，更是蔡瑞月基金會長年以蔡瑞月舞蹈社為國際交流據點的重要成果。

    二戰時，日本NHK主辦南洋巡演慰問團，蔡瑞月在恩師石井綠帶領下，參與了赴東南亞的海外巡演。出身福島的音樂家古關裕而（1909-1989）也隨團拍下石井綠舞團在東南亞巡演的影像。台灣現代舞先驅蔡瑞月的生命軌跡和日本天才音樂家古關裕而有了交會。

    戰後，蔡瑞月回到台灣，以舞蹈鼓舞台灣人重建，在威權體制下深耕舞蹈藝術超過半個世紀，為台灣締造璀璨的舞蹈文化；古關裕而為1964年東京奧運創作《奧林匹克進行曲》激勵日本人重拾自信、改革重建，畢生從事音樂創作，創作歌曲高達5,000首以上，以進行曲應援人心。

        福島市長木幡浩表示，古關裕而留下的作品是福島市非常重要的遺產，特別是1940年代年日本NHK南洋慰問團，台灣現代舞蹈先驅蔡瑞月在團內和古關裕而交會，還成為蔡瑞月日後舞蹈創作的養分，他深感當中的文化緣分。

    蔡瑞月文化基金會與福島市市定古蹟古關裕而紀念館，雙方已於7月30日完成相互簽署文化交流備忘錄。未來雙方館舍進行實體文化交流，包括文字文獻、影像資料、館舍人員的交流，雙方館舍文獻史料的相互出借與展覽等。期待透過台灣蔡瑞月舞蹈社、日本古關裕而紀念館的跨域交流，促進台灣民眾進一步認識日本音樂家古關裕而的文化影響力，也讓日本民眾認識來自台灣的現代舞先驅蔡瑞月，蔡瑞月和她的舞作奠基台灣重要文化資產，透過持續的傳承和交流，再度被世人欣賞和記憶，深化台灣與日本的藝術文化交流。

        木幡浩在擔任福島市長前曾拜訪過台灣，對台灣並不陌生，十分樂意在未來能有機會再次到訪台灣。

 蕭渥廷表示，80年後重新開啟文化交流，這將是一個開始，更期待雙方日後深度的交往，碰撞出的文化創意，能為台灣這塊土地種下更多元的舞蹈藝術種子。

台日文化交流

古關裕而紀念館 致贈館藏書冊及古關裕而作品集

                         日本作曲家 古關裕而

                古關裕而 與 夫人内山金子 合照

作曲家 古關裕而 指揮照

古關裕而 與 樂團合照

「古關裕而ㄧ我的家鄉福島的自然風光很美麗，四季的色彩斑斕～」

疫情期間NHK節目播出「另一個應援 古關裕而朝向新音樂之夢」之後，一時古蹟的國外來電不斷，；來自日本蔡老師的老學生李桂英和石井綠舞蹈團的藤田恭子，以及關心台日舞蹈的慶應大學的吉田老師等，接續不斷的來報大好消息，一份天上降下的驚喜，也就是NHK放送的節目出現了一段80年前古關裕而與石井綠舞團南方巡演的部份紀錄，其中在緬甸巡演的勞軍演出裡，出見了年輕的蔡老師珍貴的錄像。

因此慶應大學的吉田老師與蔡瑞月文化基金會於是展開了一次線上的國際交流，

藉此打開了我們對古關裕而這位傳奇音樂家的認識。

古關裕而

1909/08/11，在福島出生，

一生中創作了五千多首的曲目，

其中最耳熟能詳的是號稱進行曲之王的「奧林匹克進行曲」

古關裕而小時候對音樂最早的接觸是父親為了店員娛樂買來的留聲機

也因此愛上了民謠和接觸到西方音樂

；獨特敏銳的心靈對於家鄉自然的美景有著細膩的觀察和感動

季節裡變化無窮的自然景觀一直成為他創作不絕的靈感來源。

作品中因他深愛自己家鄉福島，有如他深愛著自己的母親般，曲子旋律曲風呈現的奇幻美景感動了世界

照片一：《豐年祭》蔡瑞月（右二）石井綠（右三）寒水多久磨

照片二：南洋巡演與日本大放送NHK人員合照於緬甸，蔡瑞月（二排左ㄧ）

3/31 奇妙的玫瑰古蹟，今天非常的康寧漢，也非常的Ｊｏｈｎ　Ｃａｇｅ！

講師徐詩菱提及康寧漢的舞蹈作品沒有主題性，不講求情緒、故事，以純粹呈現舞蹈的肢體為主。舞者散發的自然美就足以表達一切。

康寧漢創作的重要夥伴Ｊｏｈｎ　Ｃａｇｅ，＜四分三十三秒＞為Ｊｏｈｎ　Ｃａｇｅ的成名作，純粹表達寂靜。他與康寧漢的合作方式不同於一般舞蹈需依附於音樂，兩個人先各自編創自己的作品，在表演當下音樂與舞蹈才同時出現，打破舞蹈一定要配合音樂的概念。

其中，編舞過程也曾利用投擲骰子，來呈現機率的理念。知名作品如＜Ｓｔｏｒｙ＞、＜Ｏｃｅａｎ＞。

康寧漢於９０年代運用電腦科技來創作，他的電腦工程師使用Ｌife Forms的系統，提供康寧漢動作素材，再帶進舞蹈教室，讓舞者實現動作的可行性，繼而發展結合電腦素材新的編舞理念

下午由舞蹈家「徐詩菱」帶領雙園國中舞蹈班的學生們進行康寧漢技巧的練習，學生們於學校已接受基本的舞蹈訓練，很快又自信地進入舞蹈的狀態。

徐詩菱老師安排Merce Cunningham 舞蹈技巧，以脊椎為出發點,發展出一系列的背部的延展動作！例如Bounces, deep stretch, on 6 , on 8 等動作，主要訓練舞者基本核心力，讓現場的雙園國中舞蹈班孩子，享受自由運轉背部的有趣性！

現場也訓練各種方向的改變，以及在舞台上的即興、各種機動性能力，也看到跳躍的爆發能力！課程尾聲也教導學生舒緩肌肉的放鬆技巧！

感謝雙園國中校長、主任、組長、家長、以及所有師生支持這次的參訪體驗活動! 期待下次更多可愛活潑的孩子一起來玫瑰古蹟享受舞蹈帶來的美感氛圍。

【Formosa 的記憶拼圖-孫理蓮篇】

     暗夜星光  照亮島嶼的天空

「人生只有一次，讓我們到最需要的地方」

有一群台灣人每日將目光投注在她嬌小的身軀上，容貌稱不上貌美，不確定歌聲是否美好。這群台灣人的數目是888,826人。

來玩個遊戲吧!

如果只是滑鼠左點一下可以挽救一個人的生命，你的愛心和耐心能夠堅持你到888,826個人嗎?

但這30年間嬌小的她走遍台灣的高山和低谷，面對的是沒有笑容的痲瘋病患、肺病患，仍然有出草習俗的原住民、監獄受刑人、家變、家暴、邊緣少年、烏腳病患、漢生病患和視障者。

他們沒有粉絲的熱情，她也沒有明星般的光彩奪目，但信仰仍然支持她在1952-1981約30年間，走上每個悲慘台灣人的人生舞台，使他們的結局充滿喜樂。

當我尋找Formosa這塊美麗島嶼缺失的記憶拼圖時，我找到孫理蓮，請你也將這塊拼圖刻印在心裡，也要為你的孩子講訴她的故事，這是值得我們驕傲的記憶，台灣的母親-孫理蓮宣教士。

2023 兒童節舞蹈體驗活動

親子舞蹈互動課程/兒童律動課程

【兒童節舞蹈體驗活動】

春暖花開的季節，玫瑰古蹟邀請資深兒童舞蹈家詹天甄專為孩子設計一堂啟動身心感知與想像力課程、一起進入充滿想像的舞蹈世界。歡迎家長與3至7歲孩子體驗活潑多彩的親子關係。

    3/26 親子舞蹈體驗 13:30~14:30

    3/26 兒童律動體驗 14:40~15:40

    4/9   親子舞蹈體驗 13:30~14:30

    4/9   兒童律動體驗 14:40~15:40

報名連結 shorturl.at/flmZ9

活動單位 財團法人台北市蔡瑞月文化基金會

活動票價 售票 NT$200(孩子+家長=$400)

活動聯絡人 鍾小姐

連絡電話 02 25237547

攝影  蕭瑞明

財團法人台北市蔡瑞月文化基金會 Tsai Jui-Yueh Dance Foundation

電話：(02) 2523-7547 (02) 2560-5724 ：(02) 2560-5734

信箱：work@rosehistoric.org

官網：http://www.dance.org.tw

Line：@gzc6740p

地址：104台北市中山區中山北路二段48巷10號

No. 10, Ln. 48, Sec. 2, Jhongshan N. Rd., Taipei 104, Taiwan

指導單位: 法務部、教育部

主辦單位: 臺南市政府教育局、臺南市政府社會局、臺南市政府衛生局、臺南市政府警察局   

攝影／蕭瑞明

～場地租借，歡迎洽詢～

如有場地租借需求，您可以來電（02）2560-5724或（02）2523-7547詢問場租規範，

也可以先瀏覽以下場租活動照片，以及前往本網站「場租資訊」頁面獲取相關資訊並預定場地。